Работа с выставки
View В интерьере
Об авторе

Анна Казьмина родилась в 1987 году. Окончила факультет искусств Московского государственного университета. Получила ученую степень доктора изящных искусств в Пекинском педагогическом университете. Член Российского союза художников. Живет и ведет преподавательскую деятельность в Пекине. Лауреат первой премии на международном конкурсе Тициана Пекинской академии искусств, номинант на Zverev Art Prize. Участник Пекинской биеннале, а также многочисленных выставок в Китае и России.

«В своем творчестве Анна исследует темы памяти, времени, сознательного и бессознательного, философские вопросы бытия и человека со всеми его сложными внутренними взаимоотношениями с реальностью. Творческий процесс для художницы становится идеальным условием, чтобы оторваться от эстетизированой современности в попытке переосмысления неуловимой сути вещей и расширения потенциального знания о мире. В ее творчестве заложена идея преодоления скованности в осознании жизни, оно выступает неким трансфером, который ведет от обыденности к возможности проявить трансцендентное. Это и есть точка переключения с масштаба бытовой повседневности, внутреннего словесного диалога на масштаб истинного мира, в который на деле мы все давно включены.

Работая в живописи, графике, скульптуре и других медиумах, Анна сочетает и сталкивает разные логики и подходы. Так, строгий структурный рисунок карандашом входит во взаимодействие с интуитивными цветовыми субстанциями на поверхности скульптур и барельефов («Слепки сущности»), а куски плотной бумаги и грунта соединяются с легкими тонкими тканями и прозрачными элементами эпоксидной смолы. В работах происходит непрерывное наслоение идейных пластов, смыслов, возникает сплав множества в единое, который переходит в застывшую форму живой, подвижной мысли и интуиции».

Без названия

, 2022
Полимерная глина, пигменты, карандаш, сусальное золото
29 x 19см

Категория: Смешанная техника Скульптура
Артикул: 014090
Доставка
Доставка по Москве и Санкт-Петербургу – 1-3 дня
Другие города – от 2 дней 
Международные доставки – от 14 дней
Консультация
Вы можете обратиться за индивидуальной консультацией по вопросам выбора и покупки произведений.
Предварительный просмотр и примерка
Доступна платная услуга предварительного просмотра работ, а также примерка в интерьер. Доставка по вашему адресу. Стоимость услуги рассчитывается индивидуально. Для оформления услуги свяжитесь с консультантом.
Сертификат подлинности
Приобретая произведение на ТЕО, вы получаете Сертификат подлинности, подтверждающий авторство произведения и его уникальность.
Подарочные карты
Карты с разным номиналом в 50-, 100-, 200- и 500 000 ₽. На выбор онлайн и оффлайн варианты
Об авторе

Анна Казьмина родилась в 1987 году. Окончила факультет искусств Московского государственного университета. Получила ученую степень доктора изящных искусств в Пекинском педагогическом университете. Член Российского союза художников. Живет и ведет преподавательскую деятельность в Пекине. Лауреат первой премии на международном конкурсе Тициана Пекинской академии искусств, номинант на Zverev Art Prize. Участник Пекинской биеннале, а также многочисленных выставок в Китае и России.

«В своем творчестве Анна исследует темы памяти, времени, сознательного и бессознательного, философские вопросы бытия и человека со всеми его сложными внутренними взаимоотношениями с реальностью. Творческий процесс для художницы становится идеальным условием, чтобы оторваться от эстетизированой современности в попытке переосмысления неуловимой сути вещей и расширения потенциального знания о мире. В ее творчестве заложена идея преодоления скованности в осознании жизни, оно выступает неким трансфером, который ведет от обыденности к возможности проявить трансцендентное. Это и есть точка переключения с масштаба бытовой повседневности, внутреннего словесного диалога на масштаб истинного мира, в который на деле мы все давно включены.

Работая в живописи, графике, скульптуре и других медиумах, Анна сочетает и сталкивает разные логики и подходы. Так, строгий структурный рисунок карандашом входит во взаимодействие с интуитивными цветовыми субстанциями на поверхности скульптур и барельефов («Слепки сущности»), а куски плотной бумаги и грунта соединяются с легкими тонкими тканями и прозрачными элементами эпоксидной смолы. В работах происходит непрерывное наслоение идейных пластов, смыслов, возникает сплав множества в единое, который переходит в застывшую форму живой, подвижной мысли и интуиции».