Энцо Розамилия
Энцо Розамилия – итальянский фотограф и художник. Образование получил в неаполитанской Академии изящных искусств (L’Accademia di Belle Arti di Napoli).
С конца 70-х годов занимается художественной фотографией, с начала 80-х преподает в художественной школе «Сабатини / Менна» в Салерно (Liceo Artistico Sabatini-Menna).
Фотоискусством занимается более 50 лет. Разработал уникальный способ, позволяющий закреплять фотоизображения на бумаге ручной работы, произведенной в городе Амальфи (провинция Салерно, Италия) и ценимой художниками несколько веков за особые свойства текстуры. Каждое изображение мастера колорировано вручную с помощью специальных эмульсий, что яляется эксклюзивной техникой синтеза живописи и фотографии. Энцо Розамилия: «Я увлекся фотоискусством в возрасте 13 лет, в тот момент, когда впервые зашел в темную комнату к моему брату Антонио, занятому процессом печати фотографий. Завораживающее волшебство фотопроцесса, когда на белоснежной бумаге, словно по волшебству появляются изображения, так меня захватило, что я посвятил этому искусству всю свою жизнь, сделав его своей профессией. Сначала я снимал свадьбы, делал репортажные съемки, коммерческие проекты, параллельно изучая творчество великих мастеров живописи со времен античности до современности, а так же работу великих мастеров фотографии, таких как Картье Брессон, Ансель Адамс, Ман Рэй, Александр Родченко и др., но мне всегда хотелось от фотографии чего-то большего, изобрести то, что до меня еще никто не делал. Так родилась идея создать фотоизображение не на обычной фотобумаге, а на бумаге, которая еще со времен средневековья ценится живописцами за особые свойства текстуры и до сих пор производится ручным способом по старинным рецептам в итальянском городе Амальфи. Но нанести фотоизображение на нее обычным методом невозможно, поэтому я стал работать над экспериментом по изменению светочувствительности фотоматериала с помощью специальной химической формулы 19 века. На доработку состава эмульсии и подбор правильных пропорций, у меня ушло около 6 лет, пока наконец я не получил первую работу, результат которой меня полностью удовлетворил. В процессе использования такой эмульсии при печати фотографий на этой бумаге с необыкновенной текстурой, получался отличный эстетический результат: фотоработы, схожие с картинами. Так я начал создавать свои первые коллекции, вскоре о моем творчестве узнали далеко за пределами Италии и пришел успех: началась жизнь, полная активных событий: выставок, международных мероприятий в сфере искусств и новых творческих проектов. Продолжая экспериментировать, многие свои фотоработы я завершаю с помощью кисти и красок, что было отмечено критиками, заявившими о схожести моих работ с живописными картинами эпохи Ренессанса. Мое творчество – это диалог, целью которого является нести людям сообщения об идеях гуманизма, экологии, человеческих ценностях, истории, мировой литературы с помощью произведений искусства.»
Помимо серий исторических и символических работ, таких как «Солнце Помпеи», «Следы», «На пороге»; серий посвященных экологии, таких как «Среда живая и мертвая»; литературе: «Чехов: сквозь зеркала», «Маэстро и Маргарита» и других, синьор Розамилия создает произведения, являющиеся украшением интерьеров ценителей современного искусства, имеющих необыкновенно изысканный художественный вкус. Так, необыкновенно красиво смотрятся в интерьере фотоработы из серии «Отраженные соблазны» известных личностей, таких как Мерлин Монро, Че Гевара, Фрида Кало, Феллини и других популярных персон, созданных уникальным авторским методом. Рестораторы, известные авторы современных книг, представители бизнеса, актеры и коллекционеры с особенным удовольствием украшают гостиные своих домов, офисы и собственные рестораны изображением себя и своих близких, исполненных на заказ в этой технике соединения живописи и фотографии из рук маэстро Розамилия.
- 1986 Персональная выставка в Palazzo Ducale / Урбино, ИТАЛИЯ;
- 1986 Персональная выставка в галерее San Fedele / Милан, ИТАЛИЯ;
- 1991 Персональная выставка в музее Кена Дами / Брешиа, ИТАЛИЯ;
- 1992 Персональная выставка в Художественной галерее /Паневежис, ЛИТВА;
- 1995 Персональная выставка в в Культурном центре округа Хай / Льеж, БЕЛЬГИЯ;
- 1999 Персональная выставка «Tracce», Культурная ассоциация Torre Annunziata / Неаполь, ИТАЛИЯ;
- 1999 Персональная выставка в Museo Gracco Arte Contemporanea /Помпеи (Неаполь), ИТАЛИЯ;
- 2000 Персональная выставка на фестивале света /Буэнос-Айрес, АРГЕНТИНА;
- 2003 Персональная выставка в Palazzo Pennasilico /Салерно, ИТАЛИЯ;
- 2009 Персональная выставка «Il presepe del tempo», Дворец Дожей / Кастельново-не-Монти, ИТАЛИЯ;
- 2013 Персональные выставки «Знаки времени», Музей современного изобразительного искусства на Дмитровской / Ростов-на-Дону, РОССИЯ; галерея «Белка и Стрелка» / Таганрог, РОССИЯ;
- 2015-2017 Персональные выставки «Сквозь зеркала: Чехов»: Таганрогский художественный музей / Таганрог, РОССИЯ; Ростовский областной музей изобразительных искусств / Ростов-на-Дону, РОССИЯ; Библиотека искусств им. А.П. Боголюбова / Москва, РОССИЯ;
- 2017 Персональная выставка “Среда – живая и мертвая” в рамках Российской экологической недели. Манежная площадь / Москва, РОССИЯ;
- 2018 «I ROSAMILIA», Laiptų galerija / Шяуляй, ЛИТВА;
- 2019 Персональная выставка «Маэстро и Маргарита»в Музее-театре “Булгаковский дом” / Москва, РОССИЯ;
- 2020 Выставка “Арт География Москвы” Московская Городская Дума./Москва, РОССИЯ.