View В интерьере
Об авторе

Яков Хомич – художник и сценограф. Его работы представлены в галереях России, Латвии и ОАЭ.

Создатель декораций для спектаклей «Гоголь-центра» – «Палачи» и «Петровы в гриппе». Среди главных выставок Якова: «Повелитель мух» (галерея «А3», Москва), «Братья Хомич: Райский Сад» (галерея АРТМУЗА, Санкт-Петербург), «Залы ожидания» (галерея ART&BRUT, Москва), Zug Zwang (галерея Mute, Дубай), Past Present Future (галерея ART&BRUT, Москва).

Художник не боится работать в разных стилях и техниках. Его работы постоянно меняются вместе с его восприятием мира. Закончив очередную серию картин или керамики, он больше не возвращается к ней — в этом заключается его творческая свобода.

Яков родился и вырос в Москве. Детство было настоящим творческим инкубатором: родители воспитали в сыновьях навык самостоятельно выбирать, чем заниматься и что для них лучше. Так между школой с художественным уклоном и футбольной секцией Яков однажды выбрал школу. Начался долгий путь — сначала от себя, а потом к себе.
В школе учили писать по правилам: правильные форма, свет и тени, выверенная композиция. В итоге успешно усвоились установки, которые может произвести любой разбуженный посреди ночи студент. Выработался навык писать в точности то, что видишь. Так продолжалось до 2019 года, пока у ВГИКа, где учился Яков не случился выездной пленэр. Вот как он сам вспоминает эту историю:

«В 5 утра мне не спалось, я вышел из комнаты и пошел к морю. Рассвет, тишина, сижу на пирсе с этюдником. Рисую какую-то чушь: цистерны, заброшенный завод — самому не нравится. И вдруг на горизонте появляется мужчина: тонкие-тонкие усики, рубашка гавайская, джинсы, жёлтые очки. Прямо как Рауль Дюк из „Страха и ненависти в Лас-Вегасе”. Подходит ко мне, стоит над душой, наблюдает. И наконец говорит, уверенно так, безобидно: „Да… А я думал, вы художник”. Я остаюсь один на один с этой дурацкой картонкой с цистернами. И думаю: «И правда, какого хрена я тут рисую вообще? Почему я ТАК рисую?». Это был переломный момент. Я вернулся домой и пошёл вразнос. Стал рисовать, как действительно хочу. Смешивать маркер и акрил, играть с формой и деформировать её. Я просто отрёкся от всего, чему учили в школе. Кажется, это произошло с опозданием. Но произошло — и это уже хорошо. Теперь через живопись, рисунок и керамику я исследую мир и себя».

KIRSTI

, 2021
Бумага, аэрозоль
70 x 50см

Категория : Графика Графика
Артикул: 013678
Доставка
Доставка по Москве и Санкт-Петербургу – 1-3 дня
Другие города – от 2 дней 
Международные доставки – от 14 дней
Консультация
Вы можете обратиться за индивидуальной консультацией по вопросам выбора и покупки произведений.
Предварительный просмотр и примерка
Доступна платная услуга предварительного просмотра работ, а также примерка в интерьер. Доставка по вашему адресу. Стоимость услуги рассчитывается индивидуально. Для оформления услуги свяжитесь с консультантом.
Сертификат подлинности
Приобретая произведение на ТЕО, вы получаете Сертификат подлинности, подтверждающий авторство произведения и его уникальность.
Подарочные карты
Карты с разным номиналом в 50-, 100-, 200- и 500 000 ₽. На выбор онлайн и оффлайн варианты
Об авторе

Яков Хомич – художник и сценограф. Его работы представлены в галереях России, Латвии и ОАЭ.

Создатель декораций для спектаклей «Гоголь-центра» – «Палачи» и «Петровы в гриппе». Среди главных выставок Якова: «Повелитель мух» (галерея «А3», Москва), «Братья Хомич: Райский Сад» (галерея АРТМУЗА, Санкт-Петербург), «Залы ожидания» (галерея ART&BRUT, Москва), Zug Zwang (галерея Mute, Дубай), Past Present Future (галерея ART&BRUT, Москва).

Художник не боится работать в разных стилях и техниках. Его работы постоянно меняются вместе с его восприятием мира. Закончив очередную серию картин или керамики, он больше не возвращается к ней — в этом заключается его творческая свобода.

Яков родился и вырос в Москве. Детство было настоящим творческим инкубатором: родители воспитали в сыновьях навык самостоятельно выбирать, чем заниматься и что для них лучше. Так между школой с художественным уклоном и футбольной секцией Яков однажды выбрал школу. Начался долгий путь — сначала от себя, а потом к себе.
В школе учили писать по правилам: правильные форма, свет и тени, выверенная композиция. В итоге успешно усвоились установки, которые может произвести любой разбуженный посреди ночи студент. Выработался навык писать в точности то, что видишь. Так продолжалось до 2019 года, пока у ВГИКа, где учился Яков не случился выездной пленэр. Вот как он сам вспоминает эту историю:

«В 5 утра мне не спалось, я вышел из комнаты и пошел к морю. Рассвет, тишина, сижу на пирсе с этюдником. Рисую какую-то чушь: цистерны, заброшенный завод — самому не нравится. И вдруг на горизонте появляется мужчина: тонкие-тонкие усики, рубашка гавайская, джинсы, жёлтые очки. Прямо как Рауль Дюк из „Страха и ненависти в Лас-Вегасе”. Подходит ко мне, стоит над душой, наблюдает. И наконец говорит, уверенно так, безобидно: „Да… А я думал, вы художник”. Я остаюсь один на один с этой дурацкой картонкой с цистернами. И думаю: «И правда, какого хрена я тут рисую вообще? Почему я ТАК рисую?». Это был переломный момент. Я вернулся домой и пошёл вразнос. Стал рисовать, как действительно хочу. Смешивать маркер и акрил, играть с формой и деформировать её. Я просто отрёкся от всего, чему учили в школе. Кажется, это произошло с опозданием. Но произошло — и это уже хорошо. Теперь через живопись, рисунок и керамику я исследую мир и себя».