View В интерьере
Об авторе
Саян Байгалиев родился в 1996 году в селе Беткудук, Казахстан. Учился художник в школе-интернате и техникуме по специальности станковая живопись при КазНАИ им. Т. Жургенова. г. Алматы и в мастерской современного искусства под руководством Айдан Салаховой при Московском государственном академическом художественном институте имени В. Сурикова. Саян получил премию Джексона в области живописи 2021 года в категории «Сцены из повседневной жизни, Лондон». Художник участвовал в московских молодежных выставках и художественной выставке «Новое время» в Третьяковской галерее, а также принимал участие в выставках в Турции, Киргизии и Казахстане. Саян рисует окружающие его пространства и сцены повседневной жизни. С детства он переезжал с места на место, не имея ни дома, ни комнаты, поэтому пространство, где он живет в данный момент, представляет для него особенную ценность. В последние два года Саян стал чаще писать натюрморты — так как внешняя обстановка в мире все чаще вынуждает его обращаться к внутренним тревожным переживаниям. Натюрморт как жанр позволяет искренне передать настроение и эмоциональное состояние, сконцентрировавшись на цветовом решении и композиции. Все натюрморты Саяна не постановочные, а увиденные в его повседневной жизни. Он никогда ничего не делает искусственно, предпочитая доверять своим инстинктам и интуиции. Саян обычно работает с глубиной пространства на картине, но в какой-то момент все пошло наоборот — вместо того, чтобы углубляться в холст, художник стал «вытягивать» предметы за пределы картины. Так появились его Объекты. Сам художник рассказывает, что идея Объектов пришла ему в голову, когда он чистил сыну яблоко — оно получилось очень красивым. Художественный жест Саяна представляет собой единство тюркской локальности и кочевого мультикультурализма; казахский автор занимается пространственным преобразованием. Саян встраивает зрителя в кадры из повседневности, сокращая эстетическую дистанцию. Саян работает с третьим измерением и переворачивает его. Он балансирует между профанным и сакральным пространством, нарушая законы линейной перспективы, пропорций и условной структуры внешнего. Реальное заменяется ирреальным, функциональное — нефункциональным. Автор возвращает зрителя к мифическому сознанию эпохи, когда человечество было способно к наивной серьезности.

Чай с молоком

, 2023
Холст, масло
110 x 130см

Категория: Живопись
Артикул: 021778
360 000 / 3 130 €
Доставка
Доставка по Москве и Санкт-Петербургу – 1-3 дня
Другие города – от 2 дней 
Международные доставки – от 14 дней
Консультация
Вы можете обратиться за индивидуальной консультацией по вопросам выбора и покупки произведений.
Предварительный просмотр и примерка
Доступна платная услуга предварительного просмотра работ, а также примерка в интерьер. Доставка по вашему адресу. Стоимость услуги рассчитывается индивидуально. Для оформления услуги свяжитесь с консультантом.
Сертификат подлинности
Приобретая произведение на ТЕО, вы получаете Сертификат подлинности, подтверждающий авторство произведения и его уникальность.
Подарочные карты
Карты с разным номиналом в 50-, 100-, 200- и 500 000 ₽. На выбор онлайн и оффлайн варианты
Об авторе
Саян Байгалиев родился в 1996 году в селе Беткудук, Казахстан. Учился художник в школе-интернате и техникуме по специальности станковая живопись при КазНАИ им. Т. Жургенова. г. Алматы и в мастерской современного искусства под руководством Айдан Салаховой при Московском государственном академическом художественном институте имени В. Сурикова. Саян получил премию Джексона в области живописи 2021 года в категории «Сцены из повседневной жизни, Лондон». Художник участвовал в московских молодежных выставках и художественной выставке «Новое время» в Третьяковской галерее, а также принимал участие в выставках в Турции, Киргизии и Казахстане. Саян рисует окружающие его пространства и сцены повседневной жизни. С детства он переезжал с места на место, не имея ни дома, ни комнаты, поэтому пространство, где он живет в данный момент, представляет для него особенную ценность. В последние два года Саян стал чаще писать натюрморты — так как внешняя обстановка в мире все чаще вынуждает его обращаться к внутренним тревожным переживаниям. Натюрморт как жанр позволяет искренне передать настроение и эмоциональное состояние, сконцентрировавшись на цветовом решении и композиции. Все натюрморты Саяна не постановочные, а увиденные в его повседневной жизни. Он никогда ничего не делает искусственно, предпочитая доверять своим инстинктам и интуиции. Саян обычно работает с глубиной пространства на картине, но в какой-то момент все пошло наоборот — вместо того, чтобы углубляться в холст, художник стал «вытягивать» предметы за пределы картины. Так появились его Объекты. Сам художник рассказывает, что идея Объектов пришла ему в голову, когда он чистил сыну яблоко — оно получилось очень красивым. Художественный жест Саяна представляет собой единство тюркской локальности и кочевого мультикультурализма; казахский автор занимается пространственным преобразованием. Саян встраивает зрителя в кадры из повседневности, сокращая эстетическую дистанцию. Саян работает с третьим измерением и переворачивает его. Он балансирует между профанным и сакральным пространством, нарушая законы линейной перспективы, пропорций и условной структуры внешнего. Реальное заменяется ирреальным, функциональное — нефункциональным. Автор возвращает зрителя к мифическому сознанию эпохи, когда человечество было способно к наивной серьезности.