PA Gallery представляет персональную выставку Ани Жёлудь “Другая икона”. Этот долгожданный проект готовился с 2018 года, но вынужденно откладывался по разным причинам. Выставка представит более пятидесяти произведений художницы, над которыми она работала последнее время. В пространстве галереи Аня Желудь собрала в единую инсталляцию работы из двух серий: черно-белые графичные полотна с чайниками, кастрюлями, ковшами и "фирменные" объекты из металлического прута, изображающие домики.
Само название выставки "Другая икона" отсылает нас к размышлениям автора о сакральном и различных вариантах интерпретации этого понятия.
“Моя выставка не о Боге — это серия, обращенная к понятию «вера» как таковому. Так во что же я верю? Я верю в предмет, верю в материальность, верю в композицию, в равновесие. Многократное изображение белого эмалированного чайника можно считать молитвой, а пространство галереи я мысленно чувствую как — часовню, в которой находится иконостас. Понятия «храм» и «музей» для меня поменяны местами с самого детства,” - говорит Анна Желудь.
Подчеркивая взаимозаменяемость пространства галереи (музея) и храма, художник ставит вопрос о соотношении материального и абстрактного, вещного и духовного. Предельно сокращая выразительные средства, отказываясь от цветности она превращает обычные бытовые предметы лишь в их контуры, а изображения - в иконографию, по сути разрушая в этот момент платоновскую идею о “живописце как о копиисте копий”. Это мир абсолютных вещей, лишенных своей утилитарности и застывших во времени.
“Внутренний пафос Желудь — стремление к предельной честности и прозрачности. Художница стремится максимально очистить образ от внешней шелухи. Ее геометрические решетки из металла — своего рода скелеты предметности, вещи, от которых осталась лишь их первичная, далее нередуцируемая основа,” - отмечает искусствовед и куратор Константин Зацепин.
Вещи в мире Ани Жёлудь очищаются вплоть до базовой структуры, получая почти иконическое звучание, они оставляют нас на грани узнавания и растворения. Картины без рам, скульптуры без постаментов подчёркивают разомкнутость границ, а медитативное повторение образов прорывает грань воображаемого и реального. Иконостас, который собирает из своих работ Анна Желудь, становится "окном в другой мир", выводящим зрителя на острое ощущения себя в материальном нематериальном.
«Жёлудь требует от товарного мира смирения и хроматической аскезы, как будто у каждого из собранных предметов есть какая-то более важная цель, чем быть утварью.» (Наталья Тамручи)
