Самоорганизации: ИП Виноградов

Самоорганизации: ИП Виноградов

Мы начинаем рассказ о художественных организациях России, о тех авторах, которые совмещают в себе роли художников, кураторов, монтажников, галеристов, дилеров и арт-менеджеров. ИП Виноградов - это мастерская и artist run space в Москве, стихийно собранная из молодых художников с разными художественными методами и подходами, среди них: Наташа Перова, Катя Стерликова, Слава Нестеров, Кирилл Михайлин, Саша Лемиш, Саша Пучкова, Павел Польщиков, Миша Гудвин и Рома Казус. С последними мы и поговорили о том, как выживать в это непростое время.

Первый и важный вопрос: почему ИП Виноградов? Откуда произошло это название?

Рома Казус: Идея самоорганизации появилась у нас с Мишей Гудвиным после резиденции Открытые студии Винзавода. Хотелось найти помещение под мастерские и отдельный выставочный зал, чтобы демонстрировать свои работы и дать площадку другим художникам. Я нашёл подходящий вариант на старом заводе. Как обычно бывает при коммерческой аренде, договор нужно было заключать с юрлицом. А так как у художников редко бывает собственное юрлицо, я попросил своего друга оформить договор через его ИП. Первым посетителям мы сообщали, чтобы на проходной говорили, что идут в ИП Виноградов.В какой-то момент родилась идея так и назвать объединение.

Миша Гудвин: В итоге мы решили назваться именем человека, с которым мы даже на тот момент не были знакомы. Можно сказать, наше название иронично отсылает к контексту самого места, где базируется самоорганизация - советский завод, который сейчас арендуют разные предприниматели и компании.

photo_2021-07-27 15.58.25.jpeg

Можно ли сказать, что существуя в самоорганизации художниках является индивидуальным предпринимателем, которому не нужна галерея или дилер?

Паша Польщиков: Отчасти это наверное так, но все равно самоорганизация не всегда может обеспечить качественный продакшн выставочных проектов, который может предоставить галерея. Тоже самое и с продажами работ: можно продавать сидя в своей мастерской и работать по факту как галерея, но вряд ли мы когда-нибудь дойдем до уровня крупной коммерческой институции, где работают профессиональные диллеры. Но тут нужно сказать, что главный профит от artis-running галереи в том, что тебя никто не ограничивает, и это отличное пространство для экспериментов и коллабораций.

Рома Казус: Самоорганизация это про создание комьюнити и продвижения своих практик совместными усилиями. Это способствует продажам, но для серьезных продаж все равно нужна галерея или дилер. Лично я работаю с дилерами, и зарубежной галерей. Но также много продаю напрямую.

IMG_1473 2.JPG

Слава Нестеров. Фото: Виктор Никишов

Чувствуете ли конкуренцию между самоорганизациями и малыми институциями? Паша Польщиков: Сегодня в поле искусства (как и в любом другом) действуют рыночные механизмы, в которые, разумеется, заложена в том числе и конкуренция между участниками художественного процесса. К этому можно относиться по-разному. Наша стратегия наверное заключается в том, что мы стараемся делать в первую очередь честное и качественное искусство, которое интересно не только зрителю, но и нам самим. А всё остальное - это уже вопросы второго порядка.

Миша Гудвин в мастерской. фото Виктор Никишов

C30A1200.jpg

Расскажите, что это по-вашему быть самоорганизацией? Это сообщество единомышлеников, которые движимы единой идеей или художники, объединённые необходимостью в мастерской? Как вам удается управлять пространством вдевятером?

Миша Гудвин: В нашем случае самоорганизация это и сообщество молодых художников имеющих схожее виденье того, каким должно быть искусство сейчас и разделяющее общее пространство мастерских. С другой стороны это выставочная площадка - артист ран спейс, дающий возможность выставляться молодым авторам.

Паша Польщиков: Если коротко, то это самый простой способ кооперации и получения общей выгоды. В нашем случае нас наверное объединяет какое-то общее видение художественных процессов, хотя, конечно, у каждого из нас есть свой собственный стиль и предпочтения. Что насчет управления, то здесь всё относительно просто: все важные вопросы решаются голосованием.

Рома Казус: С самого начала мы старались сильно не увеличивать количество людей, чтобы сохранялась возможность принимать коллективные решения. Выставочной деятельностью и оформлением пространства по большей части занимается Миша Гудвин, у него большой опыт с прошлой самоорганизации Дай пять в Воронеже. Я обычно занимаюсь административными вопросами, общаюсь с охраной, администрацией завода и веду бухгалтерию. В остальном все помогают кто чем хочет. Обычно, когда накапливается какой-то ряд проблем, мы просто устраиваем собрание и решаем на нём, что будем делать.

C30A1374.jpg

Екатерина Стерликова в мастерской. Фото: Виктор Никишов

Каким критерием при отборе художников вы пользуетесь? Есть ли ограничения по количеству участников?

Миша Гудвин: Участники нашей самоорганизации это в первую очередь единомышленники или друзья со схожей точкой зрения на новейшее искусство.

Рома Казус: Сейчас у нас семь человек, которые работают в мастерских. И два участника, которые являются членами "организации" без постоянной мастерской. Больше мы вместить не можем. Обычно когда освобождается место мы спрашиваем у знакомых, и до сих пор нам удавалось находить резидентов таким образом.

C30A0855-HDR2.jpg

Екатерина Стерликова, Михаил Левиус, Миша Гудвин. Фото: Виктор Никишов

Расскажите про вашу выставочную деятельность: чем вы руководствуйтесь при подборе проектов или художников?

Миша Гудвин: Нам интересно выставлять молодых авторов делающих передовое искусство. Не стандартная выставочная площадка с отходом от привычного вайт куба предполагает экспериментальность. Поскольку мы не ставим задачу продать работы с выставки, мы можем себе позволить делать смелые или странные проекты.

Паша Польщиков: Здесь в общем-то действует тот же критерий, что и с подбором резидентов. Кроме этого есть ещё одна особенность: у нас достаточно трудное для работы пространство, в котором нельзя повесить просто пять картинок в ряд, тут скорее нужен сайт-специфичный подход.

C30A1401.jpg

Рома Казус в мастерской. Фото: Виктор Никишов

Здесь, конечно, напрашивается вопрос о вашем концептуальном стэйтменте относительно других галерей или самоорганизаций. Какова ваша особенность, с какими темами или проблемами вы работаете?

Паша Польщиков: Нас в первую очередь интересует работа с тем визуальным языком, который уникален именно для сегодняшней действительности, а также нетривиальные экспозиционные решения. Можно сказать, что нас не особо интересует то искусство, которое так или иначе до сих пор продолжает работать с наследием концептуалистской традиции. Если пытаться встроить нашу практику в какой-то конкретный вектор, то, пожалуй, здесь мы ближе всего к так называемому искусству агрегаторов.

Миша Гудвин: В городе очень мало самоорганизованных выставочных пространств, где может выставиться молодой автор. Нам важно дать возможность интересным молодым художникам сделать свои проекты. Я вижу две основные линии, прослеживающиеся в проектах, которые мы выставляем - это искусство которое можно определить как постхьюман и пересборка эстетики, отсылающей к диджитал.

16 (2).jpg

Наташа Перова. Выставка "Guilty dreams: oneiroid". Фото: Кристина Матвеева

Какое будущее у самоорганизаций в России? Как вы считаете, смогут ли они собой заменить галереи?

Паша Польщиков: В России (как и в любой другой стране) самоорганизованные художественные институции активно развиваются во многом благодаря тому, что сегодня сетевые механизмы при грамотном их использовании позволяют привлекать достаточно большую аудиторию без привлечения какого-то значительного количества ресурсов (если не считать время, конечно). Также у нас в стране есть еще фактор слабо развитого рынка и институциональных отношений в целом, что вынуждает художников искать альтернативные формы публичной активности. При этом самоорганизации вряд ли когда-то заменят галереи, также как галереи не заменят собой музеи. Это просто разные виды институций, с разными задачами и возможностями. Хотя наверное можно представить, как в теории самоорганизация постепенно "мутирует" в коммерческую галерею, но если такие кейсы и существуют, то их не так много.

Рома Казус: Я бы сказал что самоорганизация это скорее вынужденная мера для молодых художников, чтобы иметь возможность заявить о себе. Художники объединялись во все времена, это способ совместной поддержки. Галереи существовали вместе с этими объединениями и будут существовать всегда.